Соломко С.С.

Соломко Сергей Сергеевич (1867–1928) 

Русский художник, акварелист, график. Член ТРА и Петербургского товарищества художников

Родился в Санкт-Петербурге. Происходил из потомственных дворян Черниговской губернии. Сын полковника Сергея Афанасьевича Соломко (1835-1897), состоявшего на службе при великом князе Константине Николаевиче и Ольги Фаустовны Занадворовой (1853-1917).

Детство художника прошло в Константиновском дворце в пригороде Санкт-Петербурга - Стрельне. Окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где учился в 1883-1887 годах, затем в 1887-1888 гг. вольнослушатель Императорской академии художеств в Санкт-Петербурге.

В конце 1880-х годов начал сотрудничать с художественными журналами в качестве иллюстратора. Первые известные его работы в этой области были опубликованы в 1888 г. в журнале «Север». Одновременно начал сотрудничать с журналом «Нива». Рисовал для журналов «Мир искусства», «Шут» и других. Выполнил для издательства А. С. Суворина иллюстрации к произведениям А. С. Пушкина («Каменный гость» (1895), «Утопленник» (1895), «Сказка о царе Салтане» (1896), «Бахчисарайский фонтан» (1897)), А. П. Чехова («Каштанка» (1892)), а также к книгам «Песнь о купце Калашникове» М. Ю. Лермонтова (1900) и «Мёртвые души» Н. В. Гоголя (1901; для издательства А. Ф. Маркса; совместно с большой группой художников). Ещё одним видом художественных работ С. С. Соломки составляли зарисовки театральных постановок с целью публикации их в театральной периодике. Исполнял афиши. По его рисункам издавались открытки. Создал несколько серий открыток на темы русской старины для издательства Лапина.

1900-е годы стали пиком популярности и востребованности художника. Популярность принесли не только исторические акварели и книжная графика, но и работы в области ювелирного искусства и костюма: художник создавал модели для Императорского фарфорового завода, сотрудничал с ювелирной фирмой К. Фаберже. В 1903 году исполнил эскизы древнерусских костюмов для костюмированного бала в Зимнем дворце.

С 1910 года, получив богатое наследство, постоянно жил в Париже, на улице Данфер-Рошеро, дом 77. Живя во Франции, продолжал активно участвовать в художественной жизни России, в частности, принимать участие в выставках. В это время Соломко пишет акварели, воспроизводившиеся на открытых письмах издательств «Ришар» и А. Ф. Фельтена и иллюстрирует для французских издательств книги: «Адольф» («Adolphe») Б. Констана (1913), «Мадемуазель Мопэн» («Mademoiselle de Maupin») Т. Готье (1914), «Молитва в Акрополе» («Prière sur l’Acropole») Э. Ренана (1920), «Праздник любви» («Fêtes galantes») П. Верлена (1925), «Ночи» («Les nuits») А. де Мюссе (1926), «Прокуратор Иудеи» («Le procurateur de Judée», 1919), «Валтасар» («Balthasar», 1925) и «Коринфская свадьба» («Les noces corinthiennes», 1926) А. Франса и др. Для издательства Лапина в 1921 г. он создал серию открыток на темы русской старины. В том же году принял участие в выставке «[Художники Императорской Академии художеств Петрограда]». Последней его книжной работой стали иллюстрации к «Трофеям» («Les trophées») Ж.-М. Эредиа (1927).

В 1916 году работал по заказам Комиссии для сбора и хранения трофеев настоящей войны и увековечивания её в памяти потомства, занимавшейся созданием музея Первой мировой войны. По просьбе Комиссии, писал портреты кавалеров ордена Русского экспедиционного корпуса во Франции. Находясь во Франции, Соломко стал обращаться к новому для себя виду искусства - театральному костюму. Известны два примера его работ для крупнейших балерин начала XX века - Матильды Кшесинской и Анны Павловой.

В 1921 году участвовал в выставке художников Императорской Академии художеств Петрограда, открытой в парижской галерее Магеллан. В 1925 году принимал участие в создании Русского художественно-промышленного института в Париже.

Во второй половине 1920-х годов Соломко тяжело заболел. Умер в 1928 году в Русском доме Сент-Женевьев-де-Буа. Похоронен на местном кладбище.

Администрация сайта будет признательна за предоставление дополнительной информации о художнике.